Esitluste eelvaate kasutamiseks looge Google'i konto (konto) ja logige sisse: https://accounts.google.com


Slaidide pealdised:

1. Inimese esimene näokontuur on kõige olulisem Inimese õige portree joonistamiseks on oluline täpselt joonistada esimene kontuur, näo kontuur. Ilma pliiatsile tugevalt vajutamata korrake seda inimese näoovaali oma joonisel. Võimalik, et peate seda selles etapis mitu korda joonistama, ärge säästke paberit, joonistage nii palju, kuni näo ovaal on õige kujuga ja sümmeetriline.

2. Inimese näo põhiosade märkimine Täpselt keskele tõmmake horisontaaljoon, mis jagab portree kaheks osaks, ja veidi alla teise paralleelse joone. Alumise joone keskelt tõmmake risti olev joon ja märkige, kus ninaots näol asub. Joonistage kõik need jooned ilma pliiatsile tugevalt vajutamata. Ärge unustage kõrvu joonistada.

3. põhiosa inimese portree tema silmad Selles etapis on joonistamine palju lihtsam, kuid peate olema äärmiselt ettevaatlik ja täpne. Tõenäoliselt peame pliiatsit teravamaks teritama, nüüd vajame teravat pliiatsit. Inimese näol olevad silmad on portree kõige olulisem osa. Nii et alustame nendega ja alustame selle portree sammu joonistamist. Siledate ovaalsete joontega tõmmake silmad, kuid kõigepealt pange märgid (punktid) kummagi silma külgmiste, ülemiste ja alumiste piiride jaoks. Joonistage pupillid, suujoon ja juuste esialgsed kontuurid.

4. Joonista inimese näole kulmude, suu ja huulte kontuurid Joonista kulmud ja lõpeta juuste piirjoonte joonistamine. Nüüd joonistame inimese näost veidi keerulisema elemendi – huuled. Alumist huult on lihtsam joonistada, nii et alustame sellest ja ülemine on alumise huule peegelpilt, ainult see on keskelt pooleks jagatud. Ärge joonistage liiga laia suud ja paksusid huuli. Alustage nina joonistamist selle tipust "puugi" kujul ja kaks kaare servadest. Nüüd tõmmake joon paremast kulmust, kergelt kõrvalekaldudes paremale.

Kontuurime ja joonistame lehe ülaossa ovaali

Joonistame kaela. Me joonistame õlad "mägedega". Joonistame näo märgistuse: jagame näo horisontaalselt pooleks ja vertikaalselt kolmeks ligikaudu võrdseks osaks. Joonista ülemisele joonele kulmud. Joonistame silmade ovaalid, iirise ja pupilli ringi.

Joonistame nina pikkuse umbes alumise märgistusjooneni. Asetame kõrvad ülemise ja alumise märgistusjoone vahele. Suu joon tõmmatakse keskele nina ja lõua vahele.

Joonista juuksed ja riided.


Teemal: metoodilised arendused, ettekanded ja märkmed

Noorema vaimse alaarenguga õpilase psühholoogiline ja pedagoogiline portree (ettekanne koos ettekandega)

Noorema vaimse alaarenguga õpilase psühholoogiline ja pedagoogiline portree on referaat koos ettekandega....

Muusikatund "Kas muusika suudab "joonistada" inimesest muusikalise portree?"

Muusikaline materjal aitab õpilastel mõista muusika tohutuid võimalusi: selle võimet edastada mitte ainult inimese meeleolu, tundeid, mõtteid, vaid ka tema iseloomu erinevaid jooni.

Kallid, kallid, sugulased. Naise portree.

Föderaalse osariigi alghariduse haridusstandardi kontseptsioon seab hariduse uue eesmärgi: õpilaste üldine kultuuriline, isiklik ja kognitiivne areng, pakkudes sellist võtmepädevust nagu võime ...

slaid 2

Portree (tuletatud prantsuskeelsest sõnast portree) on kunstiline pilt inimene oma sisemaailma ülekandmisega.

slaid 3

Portreede tüübid

Poolpikk portree

slaid 4

rinnaportree

slaid 5

Täispikkuses portree

slaid 6

Portree saab teha vastavalt teostusmeetodile: õli, pliiats, pastell, akvarell, kuivpintsel, graveeritud, skulptuur,

Slaid 7

Portree olemus

Kammerportree Tseremoonialine portree

Slaid 8

Autoportree - kunstniku graafiline, pildiline või skulptuurne kujutis, mis on tema tehtud peegli või peeglite süsteemi abil.

Slaid 9

Portree-portree rühm, sealhulgas vähemalt kolm tegelast

Slaid 10

Perekonna portree

slaid 11

Igaühel meist on elus kõige kallim inimene maailmas. Mõne jaoks on see ema, isa, õde, sõber! Me armastame neid ja tahame, et nad oleksid alati meiega. Ja selleks tuleb need lihtsalt joonistada. See võib olla portree vanaemast, kes kudub sokki, emast lillekimbuga või pilt endast koos sõbraga. Kuidas armastatud inimest kujutada, ütleb teile süda. Nii et me õpime portreed joonistama!

slaid 12

Antiikkunst kehtestas inimese pea jaoks ideaalsed proportsioonid, mille järgi jagatakse see silmade joonega vertikaalselt pea võrast kuni lõua lõpuni 2 võrdseks osaks. Kõik need pooled jagunevad omakorda kaheks võrdseks osaks: ülemine - juuksepiiri järgi, alumine - ninapõhja järgi. Silmade vahekaugus võrdub nina tiibade laiusega ja silma pikkusega. Kulmude ja ninajuure vaheline kaugus määrab kõrvade suuruse. Tegelikkuses leidub ideaalproportsioone inimestel harva, kuid neid on vaja teada, et näha kõrvalekaldeid normist ja mõista paremini eluslooduse individuaalseid proportsioone.

slaid 13

Ainult huulte, kulmude või silmalaugude nurki langetades või tõstes saab edasi anda rõõmu, kurbust, valu, naeru, põlgust, tähelepanu ...

Slaid 14

Rahulikkus Kurbus Rõõm Valu Naer Õudus Põlgus Hirm Peegeldus

slaid 15

Proovige ja joonistage mõni oma sugulane või sõber. See ei pruugi kohe õnnestuda, aga proovi ja kindlasti õnnestub.

Pühendatud ühe inimese, aga ka kahe- või kolmeliikmelise rühma kujutise ülekandmisele lõuendil või paberil. Eriti oluline on kunstniku valitud stiil. Inimese näo joonistamine portreele on maalimises üks raskemaid valdkondi. Pintsli meister peab edasi andma välimuse iseloomulikke jooni, emotsionaalset seisundit, sisemaailm poseerimine. Portree suurus määrab selle välimuse. Pilt võib olla rinnakujuline, põlvkondlik, poolpikk või täispikk. Poos hõlmab kolme nurka: nägu (täisnägu), pöörake "kolm neljandikku" ühes või teises suunas ja profiilis. Portree as sisaldab piiramatuid võimalusi kunstiliste ideede elluviimiseks. Kõigepealt tehakse eskiis, seejärel joonis ise.

Portree žanri ajalugu

Vanim katse kujutada inimnägu pärineb 27 000 aastast. "Maal" avastati Prantsusmaal Angouleme'i linna lähedal asuvast koopast. Portree on kriidiga väljajoonistatud kontuur, mis meenutab ähmaselt inimese näo jooni. iidne kunstnik tõi välja silmade, nina, suu põhijooned. Hiljem (ka koobastes) hakkasid Balkanil ja Itaalias tekkima selgemad ja kindlamad kujundid, mille hulgas olid ülekaalus profiilijoonistatud näod. Loomine on inimesele omane andekad inimesed ei saa elada ilma jälgi jätmata. See võib olla kivikestest laotud muster keset põldu, nikerdatud ornament puukoorele, kellegi kivisöega joonistatud nägu. Võimalusi loovuseks on palju.

krohvpildid

Kunagi kippus portreežanri kehastama skulptuur, sest ammustel aegadel polnud pintslit põhjalikult valdavaid kunstnikke, kes valguse ja varju mängu edasi andsid. Savis näokujutis oli parem ja seetõttu domineerisid neil kaugetel aegadel krohvportreed. Maalikunst ilmus palju hiljem, kui inimkond mõistis kultuurilise suhtluse vajadust.

Matmised

Hilisemasse perioodi kuulub ka joonisele lähedase kujundite ilmumine ning esimesed portreed leiti muistsetelt idaaladelt. Egiptuse riigis toimus surnute jumalikustamine. Matmise käigus loodi omamoodi portree, mida peeti tinglikult lahkunu duubliks. Ilmus mumifitseerimise põhimõte ja seejärel portree. Portreežanri ajalugu sisaldab palju näiteid ikooniliste piltide kohta nii joonistuses kui ka skulptuuris. Joonistused surnute nägudest muutusid järjest enam originaaliga sarnaseks. Ja siis asendus lahkunu näo teise maailma kopeerimine maskiga. Egiptlase surnuid hakati matta sarkofaagidesse, mille kaanel oli surnut kujutatud a. täiskõrgus kauni stiliseeritud näoga. Sellised matused korraldati eranditult aadlikele. Egiptuse vaaraod näiteks ei pandud mitte ainult sarkofaagi, vaid ka hauakambrisse, mis oli tohutu ehitis.

Erinevad lahendused

Kunstnikul on portree maalimisel valida: kas kujutada inimese nägu ja riideid vastavalt originaalile või olla loominguline, luues peen loomingulise pildi. Selle peamiseks tingimuseks jääb sarnasus, millel on domineeriv roll. Sõltumatu – portreekunst, avatud kõige laiema spektriga eksperimentidele. Kunstnikul on võimalus oma oskusi täiendada, rakendades uusimaid tehnilisi saavutusi.

Tõepoolest, teostustehnika on optimaalse tulemuse saavutamiseks määrav. Professionaalsete kunstnike kõige levinum portreemaalimisviis on See stiil on juurdunud sajandite sügavustesse. Seda kasutasid iidsed kunstnikud. Nende looming on säilinud tänapäevani. Portree kujutava kunsti žanrina on eksisteerinud iidsetest aegadest ja tänapäeval on see populaarne kunsti väljendusvahend.

"Kuiv pintsel"

Viimasel ajal on populaarseks muutunud tehnika, kus pilt luuakse mitte löökidega, vaid väikese koguse värviga hõõrudes. Samas on pintsel peaaegu kuiv ning meetod ise võimaldab saada kauneid pooltoone. Kuna maalimise kõige peenem žanr on portree ja näokujutis värvis nõuab täpselt õrnaid toone, sobib selleks kõige paremini “kuiva pintsli” tehnika.

Tüübid

Portree žanr jaguneb mitmeks tüübiks: tseremoniaalne, kammerlik, intiimne ja süžee. On olemas ka spetsiaalne tüüp, mida nimetatakse autoportreeks, kui kunstnik kujutab ennast. Reeglina on see puhtalt individuaalne joonis. Üldiselt on portreežanr täiesti sõltumatu, järgides teatud reegleid. Neid reegleid ei rikuta kunagi, kuigi nende kohaldamisala võidakse teatud asjaoludel laiendada.

Lisaks juba loetletutele on veel üks portreežanr, mis hõlmab erilisi kunstilisi jooni, spetsialiseerunud sort, mis nõuab süstemaatilist lähenemist. See on kostümeeritud portree, kui lõuendil on kujutatud kaasaegne inimene mineviku riietes. Teemade ring pole piiratud: ürgse mehe nahast kuni renessansiaegse pulmakleidini. Selles portreevariandis on teatraalsuse elemente. IN Venemaa Föderatsioon, eriti Moskvas, oli kostümeeritud portree laialt levinud, kuid see ei juhtunud mitte moe pärast, vaid pigem austusavaldusena kunstile.

Portree žanr kunstis

Maalilisi, eri aegadel kirjutatud lõuendeid ühendab üks kohustuslik tingimus - pildid peavad olema autentsed. Olulist rolli mängib portreekomponent ehk teisisõnu tegelaste näokujutis. Pildi õnnestumine sõltub sellest, kui hoolikalt on näojooned välja kirjutatud. Lõuendil peaksid peegelduma silmade väljendus, naeratused või, vastupidi, kortsutatud kulmud, kõik nüansid. Ülesanne pole lihtne, kuid usaldusväärsuse tegur annab tunnistust kunstniku oskustest. Seetõttu on portreežanr kunstis nii üheselt mõistetav ja nõuab meistrilt täielikku pühendumist. Kogenud kunstnikud oskavad kõige paremini maalinguid, mis kaasavad inimesi, nende näo lähivõtteid ja rõhutatud liikumist.

Kirjanduslikud portreed

Kirjanikud, aga ka kunstnikud, kujutavad üsna sageli inimese nägu. Kirjanduslikud seadmed selle jaoks võimaldab rikkalik vene keel kasutada arvukalt kunstilisi vorme, pöördeid ja väljendeid. Eesmärk, mille poole kirjanik püüdleb, on tähenduselt identne kunstniku kavatsusega, kirjanik kirjeldab näoilmet kui inimese meeleolude tagajärge, tema mõtete, emotsioonide ja kogemuste peegeldust. portree on üsna keeruline. Seda on vaja kirjeldada, vältides pealiskaudseid sõnastusi. See nõuab tõelise looja oskusi. Vene kirjanike seas, kes suudavad mõne sõnaga väljendada inimkuju olemust, on esikohal suur Maksim Gorki. Tema Ameerika järgija valdas meisterlikult ka verbaalse portreejoonistamise kunsti. žanr kirjanduslik portree mitmekesine, kirjeldus järgib teatud stiili, see võib olla rõõmsameelne või kurb, lühike või pikk, kõik sõltub igast tööst.

Foto

Dagerrotüüpia tulekuga avardusid kujutava kunsti võimalused ja portreed polnud erandiks. Fotoportree maksis palju vähem kui õlimaal ja äratundmine oli sada protsenti. Ja kuigi kunstnikud märkisid kaustlikult, et fotograafia on vaeste jaoks, "pöördus üldsus täpsema pildi poole hõbetatud plaadil. Portreefotograafia žanr muutus kiiresti moes, end ja oma jäädvustada soovijatel polnud lõppu. armastatud.

Uuel meetodil, dagerrotüübil, oli aga omad puudused. Fotograafia, erinevalt maalilisest portreest, ei võimaldanud midagi muuta. Pilt tardus lõplikult, midagi polnud võimalik parandada. Ja kui võtta arvesse, et inimest pildistati istudes või seistes (pinges poosis), siis ta ei tulnud pildile välja parimal viisil. Seetõttu oli palju pettumusi, pretensioone ja rahulolematust. Sellegipoolest juurdusid portreevõtted, inimesed õppisid kunstiliselt poseerima ja kõik loksus paika.


Arseny poja portree

Vassili Andrejevitš Tropinin, 1818


Definitsioon

(fr. Portree - "toota midagi põrgusse") - reaalsuses eksisteeriva või eksisteeriva inimese või inimrühma kujutis või kirjeldus.


Portree funktsioonid

IN kaunid kunstid portree on iseseisev žanr , eesmärk mis on individuaalse sarnasuse täpne edastamine .


"Portree näitab välimus (ja selle kaudu sisemaailm ) spetsiifiline , tõeline, minevikus eksisteeriv või olevikus eksisteeriv inimene »


Esimene vene portree

Svjatoslav

Jaroslavitš

oma perega

11. sajand


Läbimurre portreepildis

Peeter I kutsus välismeistreid ja aitas kaasa vene kunstnike koolitamisele.

18. sajandi lõpuks oli vene portree kvaliteedilt võrdne maailma standarditega.

"Peeter Suure portree"

Paul Delaroche, 1838


(pildikandja järgi)

Pliiats

Akvarell

Maaliline

(õlis)


Portreežanri sordid (pildikandja järgi)

graveeritud

Tõstetud

Skulptuurne

(müntidel, medalitel)


Portreežanri sordid (žanri järgi)

autoportree

Ajalooline

portree-maal


Portreežanri sordid (žanri järgi)

Kostüüm

Perekond


Portreežanri sordid (vormingu järgi)

Pea

rind

vöökoht


Portreežanri sordid (vormingu järgi)

Puusade järgi

põlvkondlik

Täispikk


Summeerida tulemused

Vene portreekunst tekkis väga kaua aega tagasi, Kiievi-Vene ajal. Möödus sajandeid, enne kui kunstnikud õppisid portreel edasi andma inimese sarnasusi ja iseloomu.

Inimeste portreed vaadates saate aru, millal need inimesed elasid, mis neile muret valmistas. Portree loob justkui silla meie, publiku ja kujutatava vahele.

Bolyachina Maria
3. klassi kunstitunni ettekanne "Portreemaal"

Esitlus töötati välja 3. klassi kunstitunni jaoks. Boriss Mihhailovitš Nemenski programmi kohaselt on teema " Portreemaal"on antud 4 veerandiga. Materjal sellest esitlusi tutvustab õpilastele portree liike, räägib kammerportree ja välisukse erinevustest, räägib ülesannetest, mida kunstnik inimese kujutamisel püstitab. Praktiline ülesanne - teha plastiliini ja kasutades vapustav või ehtne portree papp. Lapsed saavad ülesande täita ilma õpetaja selgituseta, keskendudes ainult piltidele-näpunäidetele slaididel-portree tööetappidele. Lapsed teevad praktilisi töid kahes õppetunnis. Sest õppetund vajalik: värv papp, valge paks paber või valge papp, käärid, liim, värviline plastiliin. Õpilastele meeldib selliseid portreesid teha, kasutades erinevaid plastiliiniga töötamise tehnikaid.

Seotud väljaanded:

Tunni kokkuvõte " sügisene puu„Eesmärk: jätkuvalt tugevdada töövõimet mittetraditsioonilised tehnikad. Ülesanded: Tutvustage.

1. klassi loodusõpetuse tunni kokkuvõte "Valgus" Loodusõpetus 1. klass Läbiv teema: Söök ja jook Kool: Kool nr 7 Kuupäev: 9. detsember 2017 Õpetaja täisnimi: Babak E. V. Klass: 1 "G" klass.