Huvitavad faktid grupi Ajamasina eluloost (9 fotot). Rokirühma "Ajamasin" ajalugu. Abisõnum rokkbändi ajamasina kohta

REIS "AJAMASINAGA"

Tihti juhtub, et muusikakollektiivist või sooloartistist saab paljude inimeste sümbol. terve ajastu. Isegi isiklikud mälestused näivad olevat nende muusikaga kaunistatud ja möödunud aastakümneid on juba võimatu ette kujutada ilma nende lauludeta.

Selliseks loominguliseks majakaks on saanud grupp "Ajamasin", kelle aastatepikkune töö mõjutas miljonite fännide maailmapildi kujunemist.

Nii see kõik algas

Veel 1968. aastal moodustati Moskva 19. kooli seinte vahel rokkbänd, mida õpilased kutsusid The Kidsiks. Praegune vanem põlvkond mäletab hästi, et neil aastatel leidus harva kooli, kus ei mängitud oma vokaal- ja instrumentaalansamblit. Seda moodi oli lihtne seletada üldise entusiasmiga nende aastate läänelike ebajumalate – bändide, The Rolling Stonesi ja teiste muusikaliste taevalike laulude vastu.

Rühmas The Kids esines seejärel koos sõbra Mihhail Yashiniga, vokaalpartiid esitasid Larisa Kashpero ja Nina Baranova. Poisid ei varjanud avalikult oma armastust ingliskeelse muusika vastu matkis lääne iidoleid, esines sagedastel koolipidudel ja isetegevuskollektiivide kontsertidel.

Varsti naeratas saatus koolilastele ja kohtus professionaalse vokaal- ja instrumentaalansambliga "Atlanta". Muusikud tulid kooli vana-aastaõhtule ja andsid kontserdi. Vaheajal astusid Makarevitš ja ta sõbrad külaliste juurde, et vaadata nende basskitarre. Kooli meeskonnal selliseid tööriistu loomulikult polnud. Poisid nägid neid ainult koos fotol. Atlantsi pealik Aleksander Sikorsky tundis uudishimulikult, mida noormehed esitavad, ja mängis nendega kaasa basskitarril, märkides, et ilma selle instrumendita ei tekiks neist vaevalt tõelist rokkbändi. Hiljem meenutas Andrei Makarevitš, et kuuldes seda kujuteldamatut heli esimest korda otse-eetris, tegid noored muusikud oma valiku lõplikult ja pöördumatult. Sel õhtul uskusid poisid endasse.

"Masinistid"

Järgmisel aastal muudeti The Kidsi gruppi veidi – see täienes sama fanaatiliselt armunud pealinna kooli number 20 biitlite õpilastega. Sellest sai alguse pikk viljakas teekond. Inglise keelt muutmata andsid poisid oma rühmale uue nime - Time Machines. Sellest sai tuleviku prototüüp rühmitus "Ajamasin", kuid mitmuses.

"Masinate" koosseis on muutunud eranditult meessoost. Kitarri ja vokaali eest vastutas Andrei Makarevitš. Muide, ainult tema on grupi kõigi järgnevate koosseisude alaline liige. Basskitarre mängisid Igor Mazaev ja Pavel Rubin, rütmikitarri Aleksandr Ivanov, klahvpille Sergei Kavagoe ja trummariks Juri Borzov.

1969. aastal õnnestus poistel salvestada esimesed lood Time Machinesi kaubamärgi all. Nende repertuaar koosnes peamiselt kuulsate Briti ja Ameerika bändide kuulsate kompositsioonide cover-versioonidest, kuid nad esitasid ka omaloomingulisi ingliskeelseid laule. Alles mõne aja pärast hakkas Andrei Makarevitš oma emakeeles tekste kirjutama. Nagu paljud teisedki kollektiivid, langes "Machines" hipiliikumise mõju alla ja see ei saanud jätta mõjutamata nii nende lugusid kui ka elustiili.

Uus kümnend algas Juri Borzovi ja Andrei Makarevitši jaoks olulise sündmusega. Mõlemad saavad Moskva Arhitektuuriinstituudi üliõpilasteks. Arhitektuuritarkust mõistes ei lahku nad muusikatundidest ja jätkavad ronimist loomeredelil. Instituudis kohtusid nad Aleksei Romanoviga, kes peagi liitus "masinatega". Ja 1971. aastal sai meeskonna liikmeks Aleksander Kutikov. Ta asus sõjaväkke kutsutud Igor Mazajevi asemele.

"Ajamasina" sünd

Vaatamata mõningasele kuulsusele ja populaarsuse algusele jäi meeskond siiski amatööriks. Kuid sel ajal esineb rühm Time Machines edukalt biitklubis, mis loodi Moskvas komsomoli linnakomitee egiidi all. Huvitav, mis aastal enne seda Makarevitšit ja seltskonda sinna vastu ei võetud, heites muusikutele ette “madalat esinemistaset”. On uudishimulik, et nende teekonna alguses keelati The Beatles samal põhjusel lugude salvestamisest.

Venekeelne ja nüüdseks maailmakuulsaks saanud grupi nimi kuulutati esimest korda ametlikult välja 1973. aastal. Sellest ajast alates on rühm igaveseks muutunud "Ajamasin". Kuni 1975. aastani pidi meeskond esinema tantsupõrandatel ja osalema aeg-ajalt kontsertidel. Siis muusikute elus selgelt ei olnud parim periood, mille tõttu muutus grupi koosseis mitu korda.

õnnekütid

Ansambli populaarsuse tõusu taga oli suuresti nende tutvumine 1976. aastal, mis juhtus Tallinna festivalil. Nüüd on muusikutel võimalus tulla sageli kontsertidega Leningradi (Peterburi). Neeva linn on "Ajamasinat" alati soojalt vastu võtnud, andes rühm tõuke tõelisele edule.

Samal perioodil hakkas meeskond heliga eksperimenteerima. Kui "Ajamasinaga" liitusid saksofonist Jevgeni Legusov ja trompetist Sergei Velitski, andis see kompositsioonidele uue ilmekuse.

Alles 1980. aastal sai ta Rosconcertilt ametliku grupi staatuse ja esinemisvõimaluse. Rühma kunstiliseks juhiks määrati Hovhannes Melik-Pašajev ja muusikaliseks juhiks sai Andrei Makarevitš. Samal aastal ootas meeskonda suur edu. Nõukogude Liidu esimesel ametlikul rokifestivalil Thbilisis pälvis "Ajamasin" peaauhinna ning plaadifirma "Melody" andis välja tema esimese albumi "Good Hour". Gruusias kõlas teiste lugude hulgas hiljem kultuslauluks saanud laul "While the Candle Burns".

Looming väljaspool kasti

Grupi edu Gruusia festivalil ei seletanud mitte ainult kompositsioonide esitamise professionaalsete oskustega. Suures plaanis oli see esimene kord, kui nõukogude laval esinesid muusikakollektiivid, mis suurest näota, kuid ideoloogiliselt püüdlikust massist teravalt silma paistsid. Siin miks sellisest fenomenaalsest õnnestumisest heidutatuna hoolitsesid kontserdi korraldajad, et võitjad lahkuksid festivalilt enne selle täielikku valmimist. Partei juhtkond tegi siis järeldused – see oli esimene ja viimane taoline festival NSV Liidus. Nõukogude aja inimesed mäletavad hästi, kui laiahaardeline oli ideoloogia, see hõlmas kõiki eluvaldkondi ja massikunst oli eriti range kontrolli all. Näiteks selleks, et avalikkus näeks uut programmi, filmi või etendust, pidi ta saama heakskiidu ja heakskiidu erinevatelt võimudelt ja kunstinõukogudelt, kes sageli ei teadnud kunstist absoluutselt mitte midagi ja arvestasid ainult põhiprogrammi nõudeid. kommunistliku partei liin. Loomulikult ei mahtunud sellesse ritta ükski rokkbänd, rääkimata rokifestivalidest, mistõttu said selle nädalase muusikalise puhkuse korraldajad karistada.

Ühel päeval paindub maailm meie alla

1980ndad said jaoks "Ajamasinad" triumfi periood. Moskva ja Leningrad (Peterburi) olid "masinamaania" käes. Kontsertidel valitsevat põnevust saab võrrelda vaid The Beatlesi meeletu populaarsusega. Bussid pidid muusikuid spordipaleesse tooma ringteel, sest hoonet ründasid tuhanded fännid. Entusiastlik rahvahulk oli valmis oma iidoleid käte vahel purustama.

Ja kui ideoloogiline tsensuur lõpuks kaotati, oli aeg võtta kokku Ajamasina kahekümneaastane teekond. Grupi ninamees Andrei Makarevitš avaldas raamatu "Kõik on väga lihtne", mille lehtedel rääkis ta ausalt, mida meeskond selle aja jooksul taluma pidi.

Nüüd on rühmal võimalus vabalt reisida välisturneedele, osaleda festivalidel ja rõõmustada publikut oma uute heliloomingutega. Vaatamata kõigile 1990. aastate majandusraskustele ja kultuuri üldisele allakäigule on see alati püsinud populaarsuse harjal. Kümne aasta jooksul ilmus 8 albumit ja laulu, millest said ajast ja ruumist väljas hitid - “Jaanituli”, “Ühel päeval paindub maailm meie alla”, “Ta läheb läbi elu naerdes”, “Ta oli temast vanem”, "Minu sõber", "Merel olijatele", "Pöörake", "Nukud", " Sinine lind" ja teised. Mitte ükski märkimisväärne kontsert ja ükski festival ei saanud neil aastatel hakkama ilma Andrei Makarevitši rühma osaluseta.

Ikka tuleb...

Ta astus uude aastatuhandesse uue klahvpillimängija, kuulsa muusiku Andrei Deržaviniga. Grupi ajaloos algas järjekordne värskete helivormide otsimine, eelkõige erinevate heliefektide kasutamine. Samal ajal ei lõpetanud meeskond tuuritamist ja plaatide väljaandmist.

2012. aastal tegi grupi endine liige Maxim Kapitanovsky grupile pühendatud filmi Taymashin. Just selle sõnaga kanti grupp nõukogude ajal ideoloogiliselt ebausaldusväärsete kollektiivide mustadesse nimekirjadesse. Samal aastal lahkus grupist Jevgeni Margulis, kes oli aastaid töötanud Ajamasina heaks. Muusik otsustas pühenduda täielikult teisele projektile. Varsti võttis tema koha rühmas Igor Khomich. Selliste muudatustega lähenes Ajamasina meeskond 2014. aastal 45. juubelile, esitades juubelikontserdil oma aegumatuid hitte.

ANDMED

Sergei Kawagoe (kes oli rahvuselt jaapanlane) gruppi ilmumine andis meeskonna arengule tugevaks tõuke, kuna tal oli kaks elektrikitarri, saadetud sugulaste poolt Jaapanist. Nende abiga tõmbasid muusikud välja heli, mida varem oli kuuldud vaid kaubamärgiga plaatidelt.

2014. aasta suvel esines Andrei Makarevitš Donetski oblastis Svjatogorski linnas laste ees, kes olid sunnitud Donbassi relvakonflikti tõttu oma kodudest lahkuma. See sündmus tekitas Venemaal pahameelt ja kontserte "Ajamasinad" tühistatud mitmes linnas. Ajakirjanduses ilmus info bändisisese lõhenemise kohta seoses muusikute seisukohaga seoses Ukraina sündmustega. Bändi liikmed ise eitasid neid teateid.

Värskendatud: 7. aprillil 2019: Elena

Andrei Makarevitš tähistab oma 55. sünnipäeva laulukogu "55" väljaandmisega, mille valmistas ette tema sõber ja kolleeg Ajamasina grupist Aleksander Kutikov.

NSV Liidu rokkmuusika pioneeride hulgast pärit Nõukogude ja Vene rokirühma "Ajamasin" asutas Andrei Makarevitš 1969. aastal.

Veel 1968. aastal lõi Andrei Makarevitš Moskva 19. erikoolis, kus ta õppis, koos klassikaaslastega ansambli. Ansamblisse kuulusid kaks kitarristi (Andrey Makarevitš ise ja Mihhail Yashin) ja kaks vokalisti (Larisa Kašperko ja Nina Baranova). Ansambel esines angloameerikalikult rahvalaulud. Siis tulid klassi, kus Makarevitš õppis, Juri Borzov ja Igor Mazaev. Nemadki said ansambli koosseisu.

Peagi moodustati ansambli baasil rühmitus nimega "The Kids". Sinna kuulusid Andrei Makarevitš, Igor Mazajev, Juri Borzov, Aleksandr Ivanov ja Pavel Ruben. Teine grupi liige oli Borzovi lapsepõlvesõber Sergei Kavagoe, kelle nõudmisel jäeti tüdrukud The Kidsist välja. 1969. aastal hakati grupi nime kandma "Ajamasinad", 1973. aastal muudeti grupi nimi ühtseks numbriks - "Ajamasin".

1971. aastal ilmus gruppi Aleksander Kutikov, kelle mõjul täienes grupi repertuaar lauludega "Õnne müüja", "Sõdur" jne.

Samal ajal toimus Moskva roki hällis Energetiku kultuurimaja laval esimene kontsert "Ajamasin".

Rühma esimestel eksisteerimisaastatel oli meeskond amatöörlik ja selle koosseis oli ebastabiilne. 1972. aastal kutsuti Igor Mazajev sõjaväkke ja peagi lahkus "Masina" trummar Juri Borzov. Kutikov tõi Max Kapitanovsky rühma, kuid peagi võeti ta sõjaväkke. Trummariks sai Sergei Kavagoe. Hiljem liitus rivistusega Igor Saulsky, kes lahkus grupist mitu korda ja naasis uuesti.

1973. aasta kevadel lahkus Kutikov Ajamasinast gruppi Leap Summer. Aasta hiljem naasis ta ja kuni 1975. aasta suveni mängis rühm Makarevitš - Kutikov - Kavagoe - Aleksei Romanov koosseisus. 1975. aastal lahkus Romanov rühmast ja Kutikov läks Tula Riiklikku Filharmooniasse.

Samal ajal ilmus rühma Jevgeni Margulis ja veidi hiljem viiuldaja Nikolai Larin. Pooleteise aasta jooksul käis grupist läbi vähemalt 15 muusikut, kelle hulgas olid trummarid Juri Fokin ja Mihhail Sokolov, kitarristid Alex "White" Belov, Aleksander Mikojan ja Igor Degtyaryuk, viiuldaja Igor Saulsky ja paljud teised.

Kontserttegevuse alguses esitas grupp The Beatlesi laulude ja nende laulude cover-versioone inglise keel kirjutatud jäljendades.

Laialdase populaarsuse ja ametliku tunnustuse saavutas rühmitus 1976. aastal pärast esinemist festivalil Tallinna Noortelaulud 76 Eestis, kus pälvis esikoha.

1977. aastal ilmusid gruppi puhkpillimängijad - Jevgeni Legusov ja Sergei Velitski.

1978. aastal salvestas rühmitus debüütalbumi "See oli nii ammu ..." ja Antoine de Saint-Exupery muinasjutul põhineva helimuinasjutu "Väike prints".

1979. aasta suvel läks "Ajamasin" laiali: Kavagoe ja Margulis, olles kokku kogunud vanad sõbrad, moodustasid grupi Resurrection ning Makarevitš tõi sama aasta sügisel lavale MV uue koosseisu: Aleksander Kutikov. - bass, vokaal; Valeri Efremov - trummid, Peter Podgorodetsky - klahvpillid, vokaal. Nad valmistasid ette uue repertuaari, läksid tööle Moskva piirkondlikku komöödiateatrisse ja said märtsis 1980 Thbilisis toimunud üleliidulise rokifestivali "Kevadrütmid-80" peamiseks sensatsiooniks ja laureaadiks.

"Ajamasin" saavutas üleliidulise kuulsuse, nad hakkasid teda kutsuma televisiooni (saade "Muusikaline ring"), raadiosse, 1970ndatel kirjutatud lauludest "Pöörake", "Küünal", "Kolm akent". populaarne.

Ringreisi- ja kontserdiühing Rosconcert sõlmis grupiga lepingu ning 1980. aastate alguses tuuritas rokirühm aktiivselt NSV Liidu linnades.

1982. aasta kevadel alustati rühmituse vastu kampaaniat, mis oli inspireeritud artiklist "Sinilinnu hautis". Komsomolskaja Pravda"Esimest albumit Melodiya peal ei ilmunudki, MV programmi parandasid ja vaatasid läbi lugematud kunstinõukogud mitu korda. Pjotr Podgorodetski lahkus Ajamasinast, liitudes Joseph Kobzoni trupiga. Podgorodetski koha võttis üle Aleksandr Zaitsev.

1986. aastal, kui muutus kogu riigi kultuuripoliitika, sai rühmitus normaalselt töötada. Valmisid uued saated "Jõed ja sillad" ning "Maailma ringis", mis olid aluseks samanimelistele plaatidele. Ilmus ka retrospektiivplaat "10 aastat hiljem", millel Makarevitš püüdis 1970. aastate keskel taastada grupi kõla ja repertuaari.

1987. aastal tegi "Ajamasin" esimese turnee välismaale.

1989. aasta suvel lahkus MV-st Aleksander Zaitsev; Evgeny Margulis ja Petr Podgorodetsky naasid rühma. MV repertuaaris oli taas lugusid möödunud aastate "klassikalisest" repertuaarist.

Grupi produtsendiks saab plaadifirma Sintez Records loonud Aleksander Kutikov, tänu millele ilmus duubelalbum "See oli nii ammu ...". 1990. aastatel ilmus grupi seitse albumit, millest populaarseimad olid Freelance Commander of the Earth, Breaking Away, Cardboard Wings of Love ning Hours and Signs. Selle perioodi kuulsaimate laulude hulgas on "Ühel päeval paindub maailm meie all", mille videot edastasid Venemaa telekanalid.

1999. aastal tähistas "Ajamasin" oma 30. juubelit. Rühm pälvis arenguteenete eest aumärgi muusikaline kunst"; detsembris 1999 toimus Olimpiysky spordikompleksis MV võidukas kontsert, mis oli pühendatud bändi 30. aastapäevale. Päev pärast kontserti toimusid grupis muutused: klahvpillimängija Pjotr Podgorodetski vallandati ja Andrei Deržavin asus tema kohale.

2004. aastal tähistas "Ajamasin" oma 35. aastapäeva. 30. mail toimus Punasel väljakul kollektiivi kontsert. Sama aasta sügisel ilmus antoloogia "Ajamasin", mis sisaldas 35 aasta jooksul grupi 19 albumit ja 22 klipist koosnev DVD-kogu, 25. novembril 2004 ilmus uus album "Machinically".

2005. aastal valmistasid ette ja näitasid grupid "Ajamasin" ja "Ülestõusmine" kava "50 kahele", 2006. aastal naasid kaks legendaarset Moskva kollektiivi ühiskontsertidele ja esitlesid Kremli Riiklikus palees uut kava "Käsitsi valmistatud muusika".

2007. aastal ilmus bändi viimane album Time Machine, mis salvestati Londoni Abbey Road Studios.

Rühm "Ajamasin" on pühendatud dokumentaalfilmidele "Rokikultus", "Rock ja fortune", "Kuus tähte biidist". Rühm ise osales paljude filmide heliribadel ja mõnes mängisid grupi liikmed isegi iseennast: "Soul" (1981), "Speed" (1983), "Alusta otsast" (1986), "Tantsija" ( 2004), "Päevavalimised" (2007), "Kaotaja" (2007).

Praegusesse rühma kuuluvad: Andrei Makarevitš - autor, vokaal, kitarrid, Aleksander Kutikov - muusika autor, produtsent, basskitarr, vokaal (1971-1974, aastast 1979), Jevgeni Margulis - autor, kitarrid, basskitarr (1975) - 1979, aastast 1989), Valeri Efremov - trummid, löökpillid (alates 1979), Andrei Deržavin - autor, klahvpillid, vokaal (alates 1999).

Andrei Makarevitš tähistab oma 55. sünnipäeva laulukogu "55" väljaandmisega, mille valmistas ette tema sõber ja kolleeg Ajamasina grupist Aleksander Kutikov.

NSV Liidu rokkmuusika pioneeride hulgast pärit Nõukogude ja Vene rokirühma "Ajamasin" asutas Andrei Makarevitš 1969. aastal.

Veel 1968. aastal lõi Andrei Makarevitš Moskva 19. erikoolis, kus ta õppis, koos klassikaaslastega ansambli. Ansamblisse kuulusid kaks kitarristi (Andrey Makarevitš ise ja Mihhail Yashin) ja kaks vokalisti (Larisa Kašperko ja Nina Baranova). Ansambel esitas angloameerika rahvalaule. Siis tulid klassi, kus Makarevitš õppis, Juri Borzov ja Igor Mazaev. Nemadki said ansambli koosseisu.

1971. aastal ilmus gruppi Aleksander Kutikov, kelle mõjul täienes grupi repertuaar lauludega "Õnne müüja", "Sõdur" jne.

Samal ajal toimus Moskva roki hällis Energetiku kultuurimaja laval esimene kontsert "Ajamasin".

Kontserttegevuse alguses esitas rühm The Beatlesi laulude ja nende ingliskeelsete laulude cover-versioone, mis on kirjutatud imitatsiooniga.

Laialdase populaarsuse ja ametliku tunnustuse saavutas rühmitus 1976. aastal pärast esinemist festivalil Tallinna Noortelaulud 76 Eestis, kus pälvis esikoha.

1977. aastal ilmusid gruppi puhkpillimängijad - Jevgeni Legusov ja Sergei Velitski.

1978. aastal salvestas rühmitus debüütalbumi "See oli nii ammu ..." ja Antoine de Saint-Exupery muinasjutul põhineva helimuinasjutu "Väike prints".

Ringreisi- ja kontserdiühing Rosconcert sõlmis grupiga lepingu ning 1980. aastate alguses tuuritas rokirühm aktiivselt NSV Liidu linnades.

1982. aasta kevadel alustati rühmituse vastu kampaaniat, mis oli inspireeritud Komsomolskaja Pravda artiklist "Blue Bird Stew". Melodiya esimene album ei ilmunud kunagi, MV programmi parandasid ja muutsid lugematud kunstinõukogud mitu korda. Pjotr Podgorodetski lahkus Ajamasinast, liitudes Joseph Kobzoni trupiga. Podgorodetski koha võttis Aleksander Zaitsev.

1987. aastal tegi "Ajamasin" esimese turnee välismaale.

1989. aasta suvel lahkus MV-st Aleksander Zaitsev; Evgeny Margulis ja Petr Podgorodetsky naasid rühma. MV repertuaaris oli taas lugusid möödunud aastate "klassikalisest" repertuaarist.

1999. aastal tähistas "Ajamasin" oma 30. juubelit. Rühm pälvis aumärgi "teenete eest muusikakunsti arendamisel"; detsembril 1999 toimus Olimpiysky spordikompleksis MV võidukontsert, mis oli pühendatud bändi 30. aastapäevale. Järgmisel päeval pärast kontserti toimusid grupis muudatused: klahvpillimängija Pjotr Podgorodetski vallandati ja tema asemele tuli Andrei Deržavin.

2007. aastal ilmus bändi viimane album Time Machine, mis salvestati Londoni Abbey Road Studios.

Teksti allikas – Vikipeedia
Bändi eluloo algus" Ajamasin". 1968 – kevad 1970.
Kool nr 19 (Belinski nimeline) Moskva, Kadaševski 1. rada, 3a. Siin tekkis rühmitus "Ajamasin". "Ajamasina" eelkäija oli 1968. aastal Moskva 19. koolis moodustatud rühmitus "The Kids". See sisaldas:

Andrei Makarevitš - kitarr
Mihhail Jašin (luuletaja ja kirjaniku Aleksander Jašini poeg) - kitarr
Larisa Kasperko - vokaal
Nina Baranova - vokaal

Rühm laulis angloameerika rahvalaule ja esines koolipidudel. Salvestisi pole säilinud, plaadil "Avaldamata" saab kuulda vaid üht tolle perioodi lugu – seda lugu "See juhtus minuga", mis laulis lihtsast armastusest ja lahkuminekust. Rühm andis kontserte Moskva koolides, kus oli võimalik kokku leppida, kuid see ei saavutanud erilist edu, kuigi esineti sageli koolide amatööride esinemistel.

Pöördepunktiks oli Makarevitši meenutuste kohaselt päev, mil ta tuli kooli VIA Atlanta kontserdiga, mille eestvedaja Aleksander Sikorsky lubas noortel muusikutel vaheajal paar lugu oma seadmetel mängida ja mängis isegi kaasa. koolilapsed basskitarril, millega nad olid täiesti me ei ole tuttavad. Pärast seda sündmust, 1969. aastal moodustasid kahe Moskva kooli keskkooliõpilased grupi esimese koosseisu nimega "Time Machines" (inglise keeles mitmuses analoogia põhjal "Beatles", "Rolling Stones" ja teised lääne rühmad). Rühma nime mõtles välja Juri Borzov. Rühma kuuluvad 19. kooli õpilased: Andrei Makarevitš (kitarr, laul), Igor Mazaev (basskitarr), Juri Borzov (trummid), Aleksandr Ivanov (rütmikitarr), Pavel Rubin (basskitarr), samuti õppisid naaberriikides. kool number 20 Sergei Kavagoe (klahvpillid).

Pärast rühma moodustamist kohe sisemine konflikt repertuaari tõttu: enamik inimesi tahab laulda biitlite laule, Makarevitš nõuab vähemtuntud lääne materjali esitamist, väites, et biitlid laulavad liiga hästi ja nende ebaprofessionaalne jäljendamine näeks haletsusväärne. Grupp läheb lahku, Kawagoe, Borzov ja Mazaev üritavad koolis number 20 rühma organiseerida, kuid katse ebaõnnestub ja Ajamasinad saavad peagi taas kokku.

Selles kompositsioonis tehti esimene lintsalvestus üheteistkümnest bändiliikmete kirjutatud ingliskeelsest laulust. Kontsertidel esitab seltskond inglise ja ameerika kollektiivide laulude cover-versioone ja nende ingliskeelseid imitatsiooniga kirjutatud laule, kuid väga kiiresti ilmuvad repertuaari ka nende omad venekeelsed laulud, mille sõnad on kirjutanud Makarevitš. 1970. aastate alguses osa nõukogude noorte seas populaarseks saanud hipiliikumise põhimõtted avaldasid rühmituse stiilile suurt mõju.

Ülejäänud pärast keskkooliõpilasi (1970–1972):
Andrei Makarevitš - kitarr, laul
Sergei Kawagoe – klahvpillid
Igor Mazaev - basskitarr
Juri Borzov – trummid

Andrei Makarevitš ja Juri Borzov astuvad Moskva Arhitektuuriinstituuti, kus kohtuvad instituudi rokkbändis mänginud Aleksei Romanoviga. 8. märtsil 1971 toimus Moskva Arhitektuuriinstituudis rühmakontsert, kus sinna kutsutud Kutikov kohtus Makarevitšiga.

1971. aastal asus rühm mõnda aega Energetiku kultuuripalees. Esimestel aastatel on koosseis ebastabiilne ja meeskond on amatöör. 1971. aasta sügisel kutsub Kawagoe sõjaväkke kutsutud Mazajevi asemele Aleksandr Kutikovi (esimene kontsert tema osalusel toimus 3. novembril 1971), seejärel Kutikovi ettepanekul varem mänginud Max Kapitanovsky. Teise Tuule rühmas istub Aleksei Romanovi rühma lahkunud Borzovi asemel trummide taha. 1972. aastal võeti Kapitanovsky ka sõjaväkke ja Sergei Kavagoe viidi trummidesse, et mitte otsida rühma uut inimest. Vaatamata sellele, et trummid ei olnud talle täiesti tuttavad, õppis ta kiiresti mängima ja jäi bändi trummariks kuni 1979. aastani. Kuni 1970. aastate keskpaigani jäid muusikute põhitrioks Makarevitš (kitarr, laul), Kutikov (basskitarr) ja Kawagoe (trummid); ülejäänud liikmed muutuvad pidevalt.

1972. aasta suvel kutsuti Kutikov ja Makarevitš sessioonimuusikuteks tollal kuulsasse gruppi The Best Years, mida juhtis Renat Zobnin; muusikud nõustuvad, sest Moskva Riiklikku Ülikooli astuda otsustanud Kawagoe töölevõtmise tõttu ei saa "Machines" praegu veel esineda täies jõus. Rühm läheb Musta mere äärde puhkajate ees esinema rahvusvahelises üliõpilaslaagris "Burevestnik-2". Kontsertidel esitatakse peamiselt lääne gruppide üks-ühele hitte (laulab Sergei Gratšev), kuid osa kavast on pühendatud ka Ajamasinate repertuaari kuuluvatele lugudele Makarevitši esituses. Lõunast naastes jätkuvad ühised esinemised veel mõnda aega, kuid peagi läheb liit laiali. Mõnda aega pärast kokkuvarisemist viibib trummar "Masinates" parimad aastad» Juri Fokin ja Igor Saulsky mängivad perioodiliselt klahvpille umbes aasta.

1973. aastal muutus grupi nimi avalikkuse survel üheks numbriks - "Ajamasin". Mõnda aega laulab MV-s tulevane Resurrectioni asutaja Aleksei Romanov; temast saab grupi esimene ja ainus "vabanenud vokalist" kogu selle ajaloo jooksul. Romanov ei jää kauaks ja lahkub peagi grupist. Firma "Melody" annab välja vinüülplaadi vokaaltrio "Zodiac" (Dmitry Linniku trio) salvestusega "Ajamasina" saatel. Sellest saab grupi esimene mainimine ametlikes ajakirjades. Nagu Makarevitš kirjutas: "... isegi selline pisiasi aitas meil eksisteerida: iga bürokraatliku idioodi silmis pole plaati pidanud ansambel enam lihtsalt hipid väravast."

1973. aasta sügisest kuni 1975. aasta alguseni elas seltskond läbi "raskuste aja", esines tantsupõrandatel ja seanssidel, mängis lõunapoolsetes kuurortides "lauaks ja peavarju" ning vahetas sageli koosseisu. Pooleteise aasta jooksul käis grupist läbi vähemalt 15 muusikut.

1974. aasta sügisel visati Makarevitš ametlikul ettekäändel instituudist välja ja ta sai aastal arhitektina tööd. Riiklik Instituut teatrite ja meelelahutusasutuste projekteerimine "(" Giproteatr "). Toimub esimene filmimise kogemus – rühm on kutsutud mängima tantsu amatöörrühmana Georgy Danelia lavastatud filmi "Afonya" episoodi. Danelia ostab ametlikult filmi õigused kahele loole ja pärast filmimist saab grupp esimese ametliku tasu, 600 rubla (sel ajal - tavalise töötaja või inseneri 4-5 kuu palk), mis kulub Grundig TK-46 magnetofon ostmine, järgnevatel aastatel, asendades rühma stuudio. Filmi lõppversioonis on peaaegu kõik "Ajamasinaga" kaadrid välja lõigatud - rühm ilmub vaid mõneks sekundiks, kuigi laulud kõlavad veidi kauem.

1974. aastal lahkus Kutikov arvukate konfliktide tõttu Kawagoega gruppi Leap Summer. Mõne kuu pärast naaseb ta, kuid 1975. aasta suvel lahkub ta taas Tula Riikliku Filharmoonia VIA-sse. Kawagoe ja Makarevitš leiavad kiiresti üles kitarristi Jevgeni Margulise, kellel on iseloomulik "bluesy" hääl. Makarevitš pakub Margulisele kohe basskitarri mängima, millega ta on kergelt nõus, kuigi hoiatab ausalt, et pole kunagi bassi käes hoidnud. Küll aga õpib ta kiiresti enda jaoks uue pilli selgeks; sellest ajast peale on Makarevitš mänginud ainult soolokitarri. Grupis hakkab Margulis kirjutama ja esitama bluusikallakuga laule.

Järgmiseks neljaks aastaks saab grupi tuumikuks trio Makarevitš - Kavagoe - Margulis, mida perioodiliselt täiendab üks või kaks sessioonimuusikut. 1975. aastal kutsus Eleonora Beljajeva The Time Machine'i muusikakioskis telesaadete jaoks registreeruma. Helitehnik Vladimir Vinogradov salvestab kahe päeva jooksul professionaalses stuudios seitse laulu: "Päikeseline saar", "Nukud", "Selge vee ringis", "Lipp lossi kohal", "Otvast lõpuni", "Must". ja valge" ja "Lendav hollandlane". Ansamblit televisiooni ei lubata, kuid MV enda lugude esimene kvaliteetne stuudiosalvestus kopeeritakse koheselt ja levitatakse spontaanselt üle kogu riigi.

1976. aastal tulevad "masinamehed" Eestisse festivalile "Tallinn Songs of Youth-76", kus nad saavad üllatusega teada, et "Masina" laule teatakse väljaspool Moskvat. Festivalil saab rühm esimese preemia ja seal kohtuvad nad Boriss Grebenštšikoviga, tänu kellele algavad perioodilised amatöörreisid Leningradis. Kuueks kuuks tuleb gruppi Juri Iltšenko (endine Leningradi rühma "Müüdid" solist). Pärast tema lahkumist mängib seltskond kolmekesi (Makarevitš, Margulis ja Kavagoe), 1977. aastal esinetakse taas Tallinnas, kuid vähema eduga kui esimesel korral.

Algavad katsetused heliga: kollektiivi kutsutakse vaskpuhkpilli sektsioon, kuhu kuuluvad esialgu saksofonist Jevgeni Legusov ja trompetist Sergei Velitski; 1978. aastal asendati Velitski Sergei Kuzminjukiga. Heli eest vastutas siis Igor Klenov. 1978. aasta märtsis nägi ilmavalgust Andrey Tropillo eraldi salvestistest kokku pandud sünnipäevamagnetalbum. Ta võttis salvestused, mille Makarevitš tõi (Tropillo pidas siis põrandaaluseid seansse) ja paljundas seda lindi 200 tükki. 1978. aasta kevadel viib Artemi Troitski "Masina" Sverdlovskisse, kus rühm esineb festivalil "Kevadine UPI". Esinemine osutub skandaalseks - rühmitus jääb oma välimuse ja repertuaariga täiesti väljas seal esinenud "poliitiliselt usaldusväärse" VIA üldisest haardest.

1978. aasta suvel saavad “autojuhid” teada, et GITISe kõnestuudios töötanud Kutikov leidis võimaluse korraldada seal pärast tunde grupi Hüpsuve salvestus (kus ta siis mängis). Makarevitš palub Kutikovil aidata "Masinil" ka registreeruda: ta on nõus. Umbes kahe nädalaga öösel salvestab seltskond 24 lugu, mida praegu kontsertidel esitatakse. Salvestusel kasutati ümberlindistamisega overdubi ja kahte halvasti häälestatud radadega magnetofoni, kitarride kõla ja rütmisektsioon osutusid hääle taustal "hämaraks". Plaat kopeeritakse koheselt, see lahkneb kogu riigis (Makarevitši sõnul - ilma grupi teadmata ja nõusolekuta) ning toob grupi laialt tuntuks. Salvestise algversioon läks 1992. aastal kaduma, Gradsky säilitatud koopiast digiteeriti album ja avaldati pealkirjaga "See oli nii ammu ...". Hiljem mainiti Internetis korduvalt salvestuse parema koopia olemasolu GITISes, kuid ametlikult seda ei avaldatud. Seal on ka mitmete samas stuudios, kuid erineval ajal tehtud lugude "Ajamasin" salvestused, mis erinevad tehniliste omaduste poolest.

1978. aasta sügisel helistas gruppi tollal tundmatu Hovhannes Melik-Pašajev ja pakkus suure raha eest esinemist Petserimaal ehitusmeeskonnas, pakkudes samal ajal end klahvpillimängijaks. Esinemised "põllu" tingimustes (metsalagendikul ja väikeses maaklubis) toovad rohkem kui korralikku sissetulekut ning Pashaev on grupis fikseeritud, töötab kontsertidel helitehnikuna, kuid tegutseb peamiselt rühmaadministraatorina. Kasutades oma rikkalikke sidemeid, korraldab ta esinemisi. Melik-Pašajevi äritegevus kannab vilja: Sergei Kavagoe mälestuste järgi on aastal Eelmisel aastal Põrandaalune olemasolu teenisid muusikud kontsertide pealt igaüks üle tuhande rubla kuus (inseneri palk tehases oli tol ajal umbes 120–150, oskustöölise umbes 200 rubla kuus).

Samal 1978. aasta sügisel läksid bändi teed vaskpuhkpilli sektsioonist lahku. Ilmub Aleksandr Voronov, kes mängib enda valmistatud süntesaatoril, kuid ei juurdu meeskonnas ja lahkub peagi. 28. novembril 1978 osaleb rühmitus esimese rokkmuusika festivali "Chernogolovka-78" avamisel. Esikohta jagasid lihtsalt "Ajamasin" ja "Magnetic Band", teisele jäi "Hüppesuvi". Kõige huvitavam on see, et festivalil "Tbilisi-80" jagavad pooleteise aasta pärast taas esikohta "Ajamasin" ja "Magnetic Band".

1978. aasta lõpus 1979. aastaks loodi Antoine de Saint-Exupery samanimelise muinasjutu põhjal programm “Väike prints”, mis on kontsert “Ajamasin”, kus esimeses osas kõlavad laulud. olid vahele segatud teksti vahetekstid raamatust, mis on valitud enam-vähem kooskõlas esitatavate tekstidega. Edaspidi, aastatel 1979–1981, kava muutus, erines kompositsioonilt, arranžeeringutelt, sinna lisati uut proosat ja poeetilisi fragmente, sealhulgas teisi autoreid. Esmakordselt luges tekste Andrei Makarevitš ja 1979. aasta veebruaris kutsuti rühma spetsiaalselt kava kirjandusliku osa esitamiseks lugejaks Aleksandr Butuzov (fagot).

Veebruaris 1979 salvestas Andrey Tropillo " väike prints”Ajamasina ühel reisil Leningradi ja jagas plaadiga rullikesi. See "Väikese printsi" salvestis on ainus teadaolev saate salvestus selle varases versioonis ja vana bändi koosseisuga. 2000. aastal anti CD-l välja hilisem versioon.

1979. aasta kevadeks oli grupi kahe asutaja Makarevitši ja Kawagoe vahel tekkimas konflikt. Makarevitš räägib raamatus “Kõik on väga lihtne” loomingulisest kriisist ja isiklik konflikt tema ja Sergei Kawagoe vahel. Podgorodetski sõnul (ta tuli gruppi hiljem ega olnud sündmuste tunnistaja isiklikult) oli suur skandaal seoses finantsküsimustega, lisaks olid Kavagoe ja Margulis vastu Makarevitši soovile tuua rühmitus põranda alt välja. professionaalne etapp. Grupi lõplik jagunemine toimub pärast seda, kui Makarevitš korraldas vaatamata Kavagoe aktiivsele vastumeelsusele kontserdi vastloodud "City Graphics Committee" - Malaya Gruzinskaya avangardkunstnike komitee - keldris. Makarevitši sõnul on kontsert vastik (kolleegid täpsustavad oma memuaarides, et Kavagoe, Margulis ja Melik-Pašajev liialdasid enne kontserti alkoholiga ja ausalt öeldes lollisid laval). Samal õhtul pärast kontserti koguneb seltskond Melik-Pašajevi korterisse, kus hoiti tehnikat ning Makarevitš teatab oma lahkumisest grupist, kutsudes "kõiki peale Kavagoe" endale järgnema. Margulis, kellega Makarevitš väga lootis, lahkub Kavagoest. "Ajamasinasse" koos Makarevitšiga, ainsa muusikuga, jäävad Melik-Pašajev, Butuzov ning tehnikud Korotkin ja Zaborovski.

1979. aasta mais pakub Kutikov, kes toona mängis filmis Leap Summer, Makarevitšile, et ta koos tema ja Leap Summeri trummar Valeri Efremoviga ajamasinat taasluuaks. Klahvpillimängija asemele kutsutakse hiljuti sõjaväest demobiliseeritud Pjotr Podgorodetski; professionaalne pianist, jätab ta Makarevitšile tohutu mulje oma fantastilise töövõime ja võimega kõike mängida. Kutikov ja Podgorodetsky tundsid üksteist enne "masinat", kuna 2 nädalat enne "masinasse" jõudmist viidi ta "hüppesuvele". Selles koosseisus harjutab rühm kava, mis sisaldab uusi lugusid "Õige", "Keda sa tahtsid üllatada", "Küünal", "Tuleb päev", "Kristalllinn", "Pöörake" ja teised. Podgorodetsky kirjutab rühmale mitu humoorika pöördega laulu, mida ta ise esitab.

1979. aasta lõpuks muudab parteiorganite ja politsei surve kontserditegevuse "põrandaaluseks" järjest raskemaks. Gruppi on spetsiaalselt lisatud Moskva NLKP linnakomitee kultuuriosakonna “kuraator”. Makarevitš koorub välja idee põrandaalusest lahkumisest ja grupi kaasamisest mõnda riiklikku loomeühendusse. Läbirääkimised käivad, sealhulgas Taganka teatriga. Selle tulemusel sai rühmitus Rosconcertilt pakkumise ja novembris 1979 sai temast osa Moskva ringreisiva piirkondliku komöödiateatri trupist. Naljakas, et skandaalse seltskonna tema käe alt lahkumise üle rõõmustav peokuraator annab "Ajamasinale" hiilgava iseloomustuse. Teatris on muusikute põhitegevuseks etendustesse sisseehitatud laulude esitamine, mis võimaldab erakontsertide keelust mööda hiilida (Makarevitši sõnul: "saate oma muusikat ja laule julgelt harjutada ja siis sai seansist mitte kriminaalne põrandaalune üritus, vaid üsna legaalne loominguline kohtumine kuulsa teatri kunstnikega). Teater, olles saanud võimaluse kirjutada plakatitele " Ajamasina rühma osalusel”, suurendab oluliselt tasusid.

1980ndad: töö Rosconcertis.
"Ajamasina" töö teatri koosseisus kestab vaid paar kuud. Jaanuaris 1980 otsustab Rosconcerti juhtkond, et rühma on kasulikum kasutada sihtotstarbeliselt, ja pakub välja oma kontserdikava. Ühe osakonna kontserdikava läbib kunstinõukogu ja 1980. aasta kevadel saab "Ajamasin" "Rosconcertis" iseseisva ansambli staatuse ja alustab oma ringreisitegevust. Hovhannes Melik-Pašajev saab ametlikult " kunstiline juht"grupist ja Andrei Makarevitš on plakatitel väikeses kirjas märgitud kui" muusikajuht ".

Andrei Makarevitš sai Juri Sergejevitš Saulski diplomi festivalil Tbilisi-80. Uues koosseisus teeb grupp võiduka debüüdi 8. märtsil 1980 1980. aasta Tbilisi rokifestivalil, kus pälvis laulude eest esikoha. "Lumi" ja "Crystal City", edestades "Autogrammi" ja Akvaariumi.

Grupi populaarsus lahkub põrandast ja muutub üleliiduliseks. Raadios kõlab pidevalt "Ajamasin", populaarseks saavad lood "Pöörake", "Küünal", "Kolm akent". "Turn" juhib 18 kuud hitiparaadi "Soundtrack" "Moskovski Komsomolets" (ainuke ametlikult eksisteerinud Nõukogude hitiparaad tol ajal). Maa-alused magnetalbumid lahknevad suurtes tiraažides, mille üheks allikaks on "Ajamasina" stuudiosalvestus - "Moskva - Leningrad", 1980. aasta suvel grupi ringreisil Leningradis helirežissöör Andrei poolt tehtud pool-underground. Tropillo Melodiya Leningradi filiaalis.

1980. aasta teisel poolel üritati "Väikest printsi" taastada eraldi kavana, kontserdil harjutati, õmbleti kostüüme, programm läbis edukalt mitu kunstinõukogu, Varieteetri etenduse piletid olid juba olemas. kassas ja koheselt läbi müüdud. Esimese kontserdi eel saabub aga kava kinnitama NLKP Keskkomitee ametnik Ivanov; tema korraldusel kava vastu ei võeta, kontserdid jäävad ära. Kuni 1981. aastani jätkas rühmitus kontsertidel kirjanduslike fragmentide kasutamist, lugude vahel ettelugemist, kuid sügisel vallandati Butuzov grupist ja see tava lõppes. Keskkomitee negatiivne reaktsioon viib selleni, et "Ajamasin" ei tohi kuni 1986. aastani Moskvas üldse kontserte anda. Selle kuue aasta jooksul jõuab Mashina tuuritada peaaegu kogu Nõukogude Liidus.

Grupp "Ajamasin" loomise aasta - 1968. (Moskva linn)

Lühidalt elulugu:

See korraldati ühes Moskva koolis. Tuntud Andrei Makarevitši asutaja. Ta esines aasta varem koolipidudel vokaal-kitarri kvartetis "The Kids".

Sageli lauldi laule inglise keeles. (Soovi tõttu olla nagu gr. "").

Algkoosseisus ajamasinad" sisenes:

vokaal, kitarr - A. Makarevitš;
kitarr - Aleksandr Ivanov;
basskitarr - Pavel Rubin;
klaver - Igor Mazaev;
trummid - Juri Borzov.

Seoses vajadusega parandada professionaalset heli, tehti meeskonnas peagi muudatusi: Rubin, Ivanov ja Mazaev asendati:
Aleksander Kutikov (vokaal, bass) ja Sergey Kavagoe (klahvpillid). Ja veidi hiljem 1970. aastal
Yu.Borzovi asendas Maxim Kapitanovsky - trummar (Moskvas juba tuntud). Kuid 2 aasta pärast ta lahkub. Ja leidmata talle väärilist asendust, läheb seltskond laiali.

Umbes aasta jooksul oli MV meeskonna saatus läbi põimunud Parimate Aastate grupiga.
Ärevad ajad üle elanud, 1973. aasta sügisel Ajamasina grupp annab end taas tunda, esinedes tantsupõrandatel ja riigi lõunapoolsetes kuurortides, kompositsiooni pidevalt muutes.
1975. aastal lahkus Kutikov grupist.

1975. aasta alguseks oli MV koosseis stabiliseerunud: Makarevitš, Kawagoe - istusid trummide taha. ja Jevgeni Margulis (bass, vokaal). Esitati eri suundadega muusikat: bluusi, kantrit, rokenrolli.

1976. aasta märtsis esines MV meeskond väga edukalt Tallinna levimuusika päevadel ning andis hiljem mitmeid kontserte Leningradis, misjärel said megapopulaarseks.
Neil õnnestus särada isegi filmis "Afonya", milles kõlas nende hitt "Sina või mina" albumilt "Sunny Island". MV koosseisu uuendati perioodiliselt.

1978. aastal ilmus nende esimene magnetalbum "Birthday".

1979. aasta suvi Sisemised erimeelsused viivad MV koondise korduva lagunemiseni. Kuid sama aasta sügisel astub Makarevitš lavale uue koosseisuga: A. Kutikov (bass, vokaal), kes naasis; Peter Podgorodetsky (klahvpillid, vokaal); Valeny Efremov (trummid) Ja uue repertuaariga 1980. aasta märtsis said nad üleliidulise rokifestivali Kevadrütmid laureaadiks. (Tbilisi-80).

Rühm pälvis paljude inimeste tunnustuse, kuid kevadel 1982 uuendab MV taas oma ridu.(Juba tänu lugematutele kunstinõukogudele)
Makarevitš ise mängis vähetuntud filmides (koos rühmaga). Ja 1986. aastal, kui riigi kultuuripoliitika muutus, hakkab MV taas hoogu koguma ja loomingulist edu saavutama.
Tuntuimateks lauludeks kõigi nende aastate jooksul on kujunenud: "Merel olijatele", "Pööre", "Sinilind", "Meie maja", "Nukud".

90ndatel anti välja 7 albumit.
Tolle aja kuulsaimad hitid ja.
1993. aastal tähistab MV oma 25. aastapäeva kontserdiga Punasel väljakul.
Jaanuaris 1999 viib grupp läbi XXX Years of the Time Machine turnee.

Aastal 2000 - MV tuuritas koos. Ja samast aastast alates osaleb ta regulaarselt rokifestivalil Wings.
2007. aastal mängib MV 2 tasuta kontserti, Moskvas ja Peterburis. Ja aastal 2008 - tasuta kontsert Ryazanis.